平遥摄影展“优秀摄影师奖”邬爱华：用镜头为残障
平遥摄影展“优秀摄影师奖”邬爱华：从退休圆梦到平遥获奖，用镜头为残障群体点亮向阳希望
邬爱华荣获2025平遥国际摄影大展“优秀摄影师奖”
邬爱华（右四）荣获第25届平遥国际摄影大展“优秀摄影师奖”（图片来源：平遥国际摄影大展官方公众号）
在第25届平遥国际摄影大展的荣誉榜单上，中国民俗摄影协会会员邬爱华凭借作品《向阳而生》斩获“优秀摄影师奖”。这组聚焦残障群体生存状态的作品，不仅契合了中国民俗摄影协会“关注人类生存与生活”的倡导，更以独特的人文视角打动了国内外观众。今天，我们通过访谈走进这位摄影师的创作世界，探寻影像背后的温度与力量。
在老师帮助下完成的向日葵扭扭花
拍摄时间：2023年12月
1
平遥荣誉：一份荣誉，多重感恩
问：您是在怎样的契机下加入中国民俗摄影协会的？这次获奖对您而言有何特殊意义？
邬爱华
2019年，在朋友推荐下，我成为中国民俗摄影协会的一员，这也是我加入的首个摄影协会。后来，我又陆续加入中国著作权摄影协会、上海市摄影家协会等组织，但民俗摄影协会的初心始终指引着我的创作方向。
此次获奖我满心感恩。首先要感谢北京摄影函授学院搭建的学习平台，尤其是邸晋军老师在当代摄影课程中给予的针对性指导，从《向阳而生》的创作思路梳理到题材选择、叙事逻辑构建，他的专业建议让这个项目从构想落地为完整的作品呈现。其次，著名策展人那日松老师设计的策展方案与布展细节，极大提升了作品的视觉叙事冲击力，让展台空间与“向阳”主题深度呼应。还有林路老师的学术评论，为观众解读作品的创作背景与情感内核提供了清晰指引，让观众不仅“看到”画面，更能“读懂”作品背后的温度。这份奖项既是对《向阳而生》的肯定，更是对我未来创作的鼓励与鞭策。
摄影师邬爱华向中国民俗摄影协会会长张望介绍参展作品 胡文/摄
问：《向阳而生》聚焦残障群体的生存状态，与民俗摄影“关注人类生存与生活”的内核非常契合。您认为《向阳而生》在平遥展脱颖而出的关键是什么？
邬爱华
我觉得关键在于以“平视视角”传递摄影的人文内核。创作时，我深入到智障孩子们中间，通过喂饭、聊天等日常互动建立信任，进行尽可能多的交流。在呈现上不凸显技巧，专注于真实记录，正如林路老师评价的那样——“将日常生活的瞬间提炼为无尽的关爱”。
我跳出了传统的“苦难叙事”，转而聚焦他们“主动生长”的生命力，用“不猎奇、不怜悯”的平视视角，让残障群体的“日常”被正常看见。比如已故创办人吴忠伟老先生抱病巡视园区的身影、孩子与老园长聊天的笑容、辅导老师为学员洗脚的场景，还有学员写下“老师我爱你”的瞬间等场景，这些细节能让观众走进画面，产生共情。
石头剪刀布
拍摄时间：2023年12月
吴忠伟，20年前自筹资金创办上海悦苗残疾人寄养园，今年（2023年）84岁，虽已身患肝癌，但心总牵挂着寄养园的孩子们，2025年5月因病离开了孩子们。拍摄时间：2023年12月
一位能写简单词语的学员写下了“老师我爱你”
拍摄时间：2024年1月
问：这次获奖会影响您后续的创作方向吗？会不会更关注社会关怀类题材？这个荣誉是否让您对自己的创作有新认识？
邬爱华
这次获奖对我而言是一个阶段性的小结，更是创作的新动力、新起点。我将继续聚焦这个特殊群体，同时将镜头延伸到为他们付出的从业人员和志愿者团队，用影像助力营造理解、尊重、关心残疾人的良好社会氛围。
老师手把手，耐心地教学员做小花。
拍摄时间：2023年12月
因医疗事故致残的孩子
拍摄时间：2023年12月
2
创作之路：从退休圆梦到风格转型
问：您是如何与摄影结缘的？退休后为何选择成为独立摄影师？
邬爱华
2018年初正式退休后，我决定圆自己的摄影梦。从此前的工作需要，到进入上海开放大学摄影摄像学历班系统学习三年摄影知识，再到后来在北京摄影函授学院进行专业学习，让我的理论认知和专业技能得到了显著提升。退休后选择成为独立摄影师，是因为我想不受干扰地“追着故事走”，聚焦真正在意的主题，让影像发挥更大的社会价值。如今，摄影对我而言早已超越爱好，它是我观察世界的眼睛，也是我与生活对话的方式。我将继续用镜头留住那些值得被记住的人和事。
智力障碍者，进园一年多，从进园时脾气狂躁到现在成为老师的小帮手。
拍摄时间：2024年2月
进园7年多，来自星星的孩子。
拍摄时间：2024年1月
问：您从传统纪实转向当代摄影的契机是什么？如何平衡民俗纪实底色与当代艺术表达？
邬爱华
《向阳而生》早在2022年就开始筹划，但受限于当时传统纪实影像表达方式的局限，项目未能立即启动。2023年，我在北京摄影函授学院的当代摄影课程中找到了突破方向，确定用更创新的当代摄影表达方式呈现这个主题。转型过程中，我始终坚守真实性与客观性的底线，这是民俗摄影的根基。无论表现手法如何创新，镜头对准的必须始终是真实场景。
学员和他喜欢的橘子
拍摄时间：2024年1月
脑瘫患者在老师辅导下，将融化后的皂液倒入模型中。
拍摄时间：2024年3月
3
作品解读：温暖与反思并存的影像表达
问：您为何选择寄养园这一特殊创作场域？哪些拍摄瞬间令您难忘？
邬爱华
这个创作契机源于朋友的邀请，他与上海悦苗残疾人寄养园有着特殊的情感联结。拍摄中，太多瞬间让我动容：创始人吴忠伟先生身患残疾，退休后自筹资金创办寄养园，即便到了肝癌晚期，仍坚持每日巡视园区、陪伴孩子直到生命最后一刻；患狂躁症的学员在辅导员的关爱下，病情得到有效控制，甚至告诉妈妈不愿周末回家，他早已把寄养园当成了家；还有那个恭恭敬敬写下“老师我爱你”的孩子，要知道这里能写字的孩子寥寥无几，那个画面至今深深印在我脑海里。拍摄中所经历的这一幕幕的感动场景，是我此生永远难忘的。
上海悦苗残疾人寄养园
拍摄时间：2024年3月
吴园长和孩子们
拍摄时间：2024年2月
从进园时的狂躁吵着要回家到不想回家，他喜欢这里的一草一木。拍摄时间：2024年2月
问：《向阳而生》既展现温暖日常，又深刻提出“监护人老去后怎么办”的社会追问，您如何平衡作品的情感温度与思想深度？
邬爱华
拍摄中，我遇到了84岁的刘昊外公。在沟通中，他的担忧让我深受触动——刘昊父亲离家失联、母亲离世，外公最害怕自己百年之后，孙子无人照料。这种担忧在监护人中有一定代表性，也让“监护人老去后怎么办”的社会议题变得具体而沉重。
我的应对方式是“记录+反思”：既真实呈现孩子们在关爱中向阳生长的温暖日常，也不回避他们面临的隐忧和现实困境。不为了深度牺牲温度，也不让温情掩盖问题，这是我对作品的基本要求。
昊昊的外公是他的监护人，已经84岁了，老人的身体状况让他对外孙多了一份牵挂。
拍摄时间：2023年12月
进园10年，能完成自己简单生活能力的智障及心脏疾病学员。
拍摄时间：2024年1月
问：平遥展期间，《向阳而生》获得了国内外观众的哪些反馈？
邬爱华
林路老师的学术评论帮助观众更好地理解作品内核。一位外国摄影师在展台前驻足良久，告诉我这些影像非常感人。更让我欣慰的是，我带去的孩子们的手工作品和美术作业，与影像形成互补，吸引了17位热心人士献爱心，真正实现了“影像助力社会关注”的效果。
社会资助品一角
拍摄时间：2024年2月
寄养园松江园区三单元学员的洗漱杯陈列区
拍摄时间：2023年11月
4
未来展望：守本真，促创新
问：在数字化、AI介入影像创作的背景下，您认为民俗摄影如何平衡本真与创新？
邬爱华
作为中国民俗摄影协会的一员，我认为民俗摄影需要从“记录现象”转向“解读本质”。用当代视角激活传统的现实意义，以“小切口”呈现“大时代”。比如拍摄乡村庙会时，不仅记录祭祀流程，还可以抓拍年轻人用手机直播的画面，展现民俗在城镇化进程中的坚守与变迁。这种“影像+数据”的表达方式，能让作品既有温度又有深度。
我们一起做游戏
拍摄时间：2024年1月
看，仙鹤的翅膀会动了。
拍摄时间：2024年1月
问：对于想深耕民俗摄影的爱好者、初学者，您可以给出一些建议吗？
邬爱华
我想分享林路老师的一句话，并与大家共勉——“摄影是诉诸心灵的，而不是诉诸眼睛的”。希望大家都能沉下心来，用镜头捕捉有温度、有深度的故事，这也是对中国民俗摄影协会“发掘、记录、传播祖国的文化遗产”这一宗旨的传承。
他们的开心时刻
拍摄时间：2024年1月
编后语
《向阳而生》的动人不在于技巧的华丽，而在于邬爱华始终以“平视”的姿态，将镜头对准那些“容易被忽略却同样鲜活”的生命——她记录的是残障群体的日常，也是人性的微光；她提出的是社会议题的反思，更是对“向阳而生”力量的致敬。
在数字化席卷影像创作的当下，邬爱华对摄影“守本真、促创新”的思考，为行业提供了宝贵启示：真正有力量的影像，永远扎根于真实的生活，承载着人文的温度。愿更多人像邬爱华一样，在记录时代、传递善意的路上坚定前行，让影像赋予世界温柔的改变。
邬爱华
中国民俗摄影协会会员
出生于1959年，现生活于上海，退休后成为独立摄影师。
曾获：第25届平遥国际摄影大展优秀摄影师奖、第十三届上海市摄影艺术展艺术类入围奖、第十四届上海市摄影艺术展纪实类优秀奖等奖项。2024年参加映画廊秋季展、2025年参展第11届韩国首尔国际摄影节。
近年来，工作方法由传统纪实转向当代：作品《向阳而生》聚焦于上海悦苗残疾人寄养园，对在被关爱浸润的氛围中健康成长的残障人士进行了记录。同时，以摄影的方式关注他们的生存境遇，并发出追问：当监护人逐渐老去后，这些残障人士怎么办？作品《苏木印记·森林回响》围绕“自然与生命”的核心，通过“生命与自然的根本连接”，让“个体记忆”与“自然共生”相结合，进行人与自然及生命哲学的探讨。
作品提供｜邬爱华
邬爱华荣获2025平遥国际摄影大展“优秀摄影师奖”
邬爱华（右四）荣获第25届平遥国际摄影大展“优秀摄影师奖”（图片来源：平遥国际摄影大展官方公众号）
在第25届平遥国际摄影大展的荣誉榜单上，中国民俗摄影协会会员邬爱华凭借作品《向阳而生》斩获“优秀摄影师奖”。这组聚焦残障群体生存状态的作品，不仅契合了中国民俗摄影协会“关注人类生存与生活”的倡导，更以独特的人文视角打动了国内外观众。今天，我们通过访谈走进这位摄影师的创作世界，探寻影像背后的温度与力量。
在老师帮助下完成的向日葵扭扭花
拍摄时间：2023年12月
1
平遥荣誉：一份荣誉，多重感恩
问：您是在怎样的契机下加入中国民俗摄影协会的？这次获奖对您而言有何特殊意义？
邬爱华
2019年，在朋友推荐下，我成为中国民俗摄影协会的一员，这也是我加入的首个摄影协会。后来，我又陆续加入中国著作权摄影协会、上海市摄影家协会等组织，但民俗摄影协会的初心始终指引着我的创作方向。
此次获奖我满心感恩。首先要感谢北京摄影函授学院搭建的学习平台，尤其是邸晋军老师在当代摄影课程中给予的针对性指导，从《向阳而生》的创作思路梳理到题材选择、叙事逻辑构建，他的专业建议让这个项目从构想落地为完整的作品呈现。其次，著名策展人那日松老师设计的策展方案与布展细节，极大提升了作品的视觉叙事冲击力，让展台空间与“向阳”主题深度呼应。还有林路老师的学术评论，为观众解读作品的创作背景与情感内核提供了清晰指引，让观众不仅“看到”画面，更能“读懂”作品背后的温度。这份奖项既是对《向阳而生》的肯定，更是对我未来创作的鼓励与鞭策。
摄影师邬爱华向中国民俗摄影协会会长张望介绍参展作品 胡文/摄
问：《向阳而生》聚焦残障群体的生存状态，与民俗摄影“关注人类生存与生活”的内核非常契合。您认为《向阳而生》在平遥展脱颖而出的关键是什么？
邬爱华
我觉得关键在于以“平视视角”传递摄影的人文内核。创作时，我深入到智障孩子们中间，通过喂饭、聊天等日常互动建立信任，进行尽可能多的交流。在呈现上不凸显技巧，专注于真实记录，正如林路老师评价的那样——“将日常生活的瞬间提炼为无尽的关爱”。
我跳出了传统的“苦难叙事”，转而聚焦他们“主动生长”的生命力，用“不猎奇、不怜悯”的平视视角，让残障群体的“日常”被正常看见。比如已故创办人吴忠伟老先生抱病巡视园区的身影、孩子与老园长聊天的笑容、辅导老师为学员洗脚的场景，还有学员写下“老师我爱你”的瞬间等场景，这些细节能让观众走进画面，产生共情。
石头剪刀布
拍摄时间：2023年12月
吴忠伟，20年前自筹资金创办上海悦苗残疾人寄养园，今年（2023年）84岁，虽已身患肝癌，但心总牵挂着寄养园的孩子们，2025年5月因病离开了孩子们。拍摄时间：2023年12月
一位能写简单词语的学员写下了“老师我爱你”
拍摄时间：2024年1月
问：这次获奖会影响您后续的创作方向吗？会不会更关注社会关怀类题材？这个荣誉是否让您对自己的创作有新认识？
邬爱华
这次获奖对我而言是一个阶段性的小结，更是创作的新动力、新起点。我将继续聚焦这个特殊群体，同时将镜头延伸到为他们付出的从业人员和志愿者团队，用影像助力营造理解、尊重、关心残疾人的良好社会氛围。
老师手把手，耐心地教学员做小花。
拍摄时间：2023年12月
因医疗事故致残的孩子
拍摄时间：2023年12月
2
创作之路：从退休圆梦到风格转型
问：您是如何与摄影结缘的？退休后为何选择成为独立摄影师？
邬爱华
2018年初正式退休后，我决定圆自己的摄影梦。从此前的工作需要，到进入上海开放大学摄影摄像学历班系统学习三年摄影知识，再到后来在北京摄影函授学院进行专业学习，让我的理论认知和专业技能得到了显著提升。退休后选择成为独立摄影师，是因为我想不受干扰地“追着故事走”，聚焦真正在意的主题，让影像发挥更大的社会价值。如今，摄影对我而言早已超越爱好，它是我观察世界的眼睛，也是我与生活对话的方式。我将继续用镜头留住那些值得被记住的人和事。
智力障碍者，进园一年多，从进园时脾气狂躁到现在成为老师的小帮手。
拍摄时间：2024年2月
进园7年多，来自星星的孩子。
拍摄时间：2024年1月
问：您从传统纪实转向当代摄影的契机是什么？如何平衡民俗纪实底色与当代艺术表达？
邬爱华
《向阳而生》早在2022年就开始筹划，但受限于当时传统纪实影像表达方式的局限，项目未能立即启动。2023年，我在北京摄影函授学院的当代摄影课程中找到了突破方向，确定用更创新的当代摄影表达方式呈现这个主题。转型过程中，我始终坚守真实性与客观性的底线，这是民俗摄影的根基。无论表现手法如何创新，镜头对准的必须始终是真实场景。
学员和他喜欢的橘子
拍摄时间：2024年1月
脑瘫患者在老师辅导下，将融化后的皂液倒入模型中。
拍摄时间：2024年3月
3
作品解读：温暖与反思并存的影像表达
问：您为何选择寄养园这一特殊创作场域？哪些拍摄瞬间令您难忘？
邬爱华
这个创作契机源于朋友的邀请，他与上海悦苗残疾人寄养园有着特殊的情感联结。拍摄中，太多瞬间让我动容：创始人吴忠伟先生身患残疾，退休后自筹资金创办寄养园，即便到了肝癌晚期，仍坚持每日巡视园区、陪伴孩子直到生命最后一刻；患狂躁症的学员在辅导员的关爱下，病情得到有效控制，甚至告诉妈妈不愿周末回家，他早已把寄养园当成了家；还有那个恭恭敬敬写下“老师我爱你”的孩子，要知道这里能写字的孩子寥寥无几，那个画面至今深深印在我脑海里。拍摄中所经历的这一幕幕的感动场景，是我此生永远难忘的。
上海悦苗残疾人寄养园
拍摄时间：2024年3月
吴园长和孩子们
拍摄时间：2024年2月
从进园时的狂躁吵着要回家到不想回家，他喜欢这里的一草一木。拍摄时间：2024年2月
问：《向阳而生》既展现温暖日常，又深刻提出“监护人老去后怎么办”的社会追问，您如何平衡作品的情感温度与思想深度？
邬爱华
拍摄中，我遇到了84岁的刘昊外公。在沟通中，他的担忧让我深受触动——刘昊父亲离家失联、母亲离世，外公最害怕自己百年之后，孙子无人照料。这种担忧在监护人中有一定代表性，也让“监护人老去后怎么办”的社会议题变得具体而沉重。
我的应对方式是“记录+反思”：既真实呈现孩子们在关爱中向阳生长的温暖日常，也不回避他们面临的隐忧和现实困境。不为了深度牺牲温度，也不让温情掩盖问题，这是我对作品的基本要求。
昊昊的外公是他的监护人，已经84岁了，老人的身体状况让他对外孙多了一份牵挂。
拍摄时间：2023年12月
进园10年，能完成自己简单生活能力的智障及心脏疾病学员。
拍摄时间：2024年1月
问：平遥展期间，《向阳而生》获得了国内外观众的哪些反馈？
邬爱华
林路老师的学术评论帮助观众更好地理解作品内核。一位外国摄影师在展台前驻足良久，告诉我这些影像非常感人。更让我欣慰的是，我带去的孩子们的手工作品和美术作业，与影像形成互补，吸引了17位热心人士献爱心，真正实现了“影像助力社会关注”的效果。
社会资助品一角
拍摄时间：2024年2月
寄养园松江园区三单元学员的洗漱杯陈列区
拍摄时间：2023年11月
4
未来展望：守本真，促创新
问：在数字化、AI介入影像创作的背景下，您认为民俗摄影如何平衡本真与创新？
邬爱华
作为中国民俗摄影协会的一员，我认为民俗摄影需要从“记录现象”转向“解读本质”。用当代视角激活传统的现实意义，以“小切口”呈现“大时代”。比如拍摄乡村庙会时，不仅记录祭祀流程，还可以抓拍年轻人用手机直播的画面，展现民俗在城镇化进程中的坚守与变迁。这种“影像+数据”的表达方式，能让作品既有温度又有深度。
我们一起做游戏
拍摄时间：2024年1月
看，仙鹤的翅膀会动了。
拍摄时间：2024年1月
问：对于想深耕民俗摄影的爱好者、初学者，您可以给出一些建议吗？
邬爱华
我想分享林路老师的一句话，并与大家共勉——“摄影是诉诸心灵的，而不是诉诸眼睛的”。希望大家都能沉下心来，用镜头捕捉有温度、有深度的故事，这也是对中国民俗摄影协会“发掘、记录、传播祖国的文化遗产”这一宗旨的传承。
他们的开心时刻
拍摄时间：2024年1月
编后语
《向阳而生》的动人不在于技巧的华丽，而在于邬爱华始终以“平视”的姿态，将镜头对准那些“容易被忽略却同样鲜活”的生命——她记录的是残障群体的日常，也是人性的微光；她提出的是社会议题的反思，更是对“向阳而生”力量的致敬。
在数字化席卷影像创作的当下，邬爱华对摄影“守本真、促创新”的思考，为行业提供了宝贵启示：真正有力量的影像，永远扎根于真实的生活，承载着人文的温度。愿更多人像邬爱华一样，在记录时代、传递善意的路上坚定前行，让影像赋予世界温柔的改变。
邬爱华
中国民俗摄影协会会员
出生于1959年，现生活于上海，退休后成为独立摄影师。
曾获：第25届平遥国际摄影大展优秀摄影师奖、第十三届上海市摄影艺术展艺术类入围奖、第十四届上海市摄影艺术展纪实类优秀奖等奖项。2024年参加映画廊秋季展、2025年参展第11届韩国首尔国际摄影节。
近年来，工作方法由传统纪实转向当代：作品《向阳而生》聚焦于上海悦苗残疾人寄养园，对在被关爱浸润的氛围中健康成长的残障人士进行了记录。同时，以摄影的方式关注他们的生存境遇，并发出追问：当监护人逐渐老去后，这些残障人士怎么办？作品《苏木印记·森林回响》围绕“自然与生命”的核心，通过“生命与自然的根本连接”，让“个体记忆”与“自然共生”相结合，进行人与自然及生命哲学的探讨。
作品提供｜邬爱华
